La pubblicazione in due volumi riflette sull'arte e le iniziative di giustizia sociale della Fondazione Rubin negli ultimi sei anni, includendo saggi tematici, tavole rotonde e nuove opere d'arte commissionate. An Incomplete Archive of Artistic Activism è una pubblicazione in due volumi, che documenta l'arte della Rubin Foundation e la missione di giustizia sociale, servendo come risorsa critica ed educativa per coloro che sono interessati alle pratiche artistiche attiviste e alla filantropia. Il primo volume evidenzia l'emergere di un cambiamento culturale, affrontando il ruolo dell'arte nella formazione sia della comunità che della giustizia, con saggi di Andre Lepecki e Lucy Lippard, tavole rotonde tematiche con produttori culturali, e nuove opere d'arte basate su testi commissionati da Edgar Heap of Birds, Kameelah Janan Rasheed, Dread Scott, e Mierle Laderman Ukeles. Il secondo volume documenta le mostre all'8th Floor, lo spazio espositivo ed eventi della Fondazione, come In the Power of Your Care, Enacting Stillness, The Intersectional Self, e la serie di mostre Revolutionary Cycles, con nuovi testi propositivi commissionati da Mel Chin e Claudia Rankine. Questo compendio è concepito per essere una risorsa critica per coloro che sono interessati all'arte socialmente impegnata e include contributi di importanti artisti, studiosi, critici e attivisti. Continua a leggere

Trucco pesante, gioielli vistosi, acconciature drammatiche, e vestiti considerati economici, falsi, troppo corti, troppo stretti, o troppo maschili: le ragazze e le donne nere e latine della classe operaia sono spesso inquadrate come incarnanti l'eccesso; stili che si presume indichino devianza sessuale. In Estetica dell'eccesso: L'arte e la politica dell'incarnazione nera e latina Jillian Hernandez esamina come i discorsi della classe media sul valore estetico razzializzino i corpi di donne e ragazze di colore. Allo stesso tempo, il loro stile può essere una fonte di capitale culturale quando si appropriano della scena artistica contemporanea. Attingendo al suo lavoro artistico comunitario con le ragazze nere e latine di Miami, Hernandez analizza l'arte e l'immagine di sé di queste ragazze accanto alle opere prodotte da artisti contemporanei e musicisti pop come Wangechi Mutu, Kara Walker e Nicki Minaj. Attraverso queste letture relazionali, Hernandez mostra come le nozioni di cultura alta e bassa siano complicate quando le donne e le ragazze di colore si impegnano nella produzione culturale e come sfidano la polizia dei loro corpi e sessualità attraverso la paternità artistica.  Continua a leggere

L'antifemminismo nella cultura dei media è un'importante e tempestiva raccolta che esamina la preoccupante proliferazione del linguaggio e dei concetti anti-femministi nella cultura mediatica contemporanea.

A cura di Michele White e Diane Negra, questi saggi curati offrono un mezzo critico per considerare come funzionano i media contemporanei, la politica e la cultura digitale, specialmente in relazione a come costruiscono e spostano simultaneamente la politica femminista, i corpi delle donne e i diritti delle donne e di altri soggetti privati dei diritti. La raccolta esplora la semplificazione e la denigrazione delle storie femministe e degli impegni femministi in corso, il consolidamento di tutti i femminismi in una struttura statica e rigida, e le tattiche che sono progettate per denigrare le donne e le femministe come un mezzo per spostare ulteriormente le identità e i diritti delle persone senza diritti. Il libro evidenzia anche come stia diventando sempre più imperativo considerare come gli anti-femminismi, comprese le ostilità verso l'attivismo e le teorie femministe, siano amplificati in tempi di disordini politici e sociali e usati per istigare la violenza contro le donne, le persone di colore e gli individui LGBTQIA+.

Una lettura obbligata per studenti e studiosi di media, cultura e studi di comunicazione, studi di genere e studi critici sulla razza con un interesse negli studi femministi sui media.  Continua a leggere