Archivio incompleto di artivismo | protesta

L'espansività dell'arte e dell'attivismo a partire dagli anni Sessanta - nel soggetto, nel mezzo e nella mutevole percezione di essa - come viaggio verso qualcosa che tutti possono sperimentare, ha visto la sua naturale conclusione nella pratica artistica socialmente impegnata, la cui ispirazione perpetua è la società.

Oggi gli artisti non osservano più, creano tutto da una posizione distante, anche se includono spesso il pubblico direttamente, considerandolo come partecipante e collaboratore. La realtà è diventata una situazione rilevante da affrontare, dato che soggetti come la storia, la società e la materialità sono di nuovo la norma nella cultura mainstream contemporanea. 

La realtà corporea, la realtà come informazione, la realtà politica e la realtà dell'ingiustizia sono i fili conduttori della mostra Articulating Activism: Opere dalla collezione privata di Shelley e Donald Rubin.

L'arte della protesta - ACT UP

Durante gli anni '80 e '90 è emerso un cambiamento cruciale nella prospettiva artistica. Entrambi i decenni hanno segnato il passaggio dall'artista solitario alla formazione di gruppi creativi a sostegno diretto di cause sociali, sconfessando la nozione di creatore supremo e di superstar. Così la paternità individuale decade in favore di pratiche collettive che rispecchiano i movimenti sociali emersi degli anni '60 e ’70.

« Impegnarsi nella protesta significa offrire una testimonianza pubblica. La protesta avviene in molte forme. Ma quando la protesta, o la testimonianza, diventa sostenuta come un insieme strategico di azioni, si ha un movimento sociale. »
Con l'organizzazione internazionale ad azione diretta ACT UP (acronimo di AIDS Coalition to Unleash Power, e lett. "Coalizione AIDS per Scatenare il Potere"), l'ibrido arte-attivismo inizia a prendere forma attraverso testi, dati e tattiche di comunicazione di massa che hanno aumentato la consapevolezza pubblica delle disuguaglianze sia a livello istituzionale che politico, imitando le strategie commerciali. La loro produzione funziona come un atto di protesta in sé e per sé, portando l'arte fuori dallo spazio del white-cube e nella strada.

il triangolo rosa del poster  "Silence=Death", 1986 © ACT UP

Il seminale Silence=Death (1986) di ACT UP si espande sul triangolo rosa emerso negli anni Settanta come simbolo usato dagli attivisti per i diritti gay. Il collettivo, formatosi nel 1987, era composto in gran parte da individui con un background nelle arti visive, nella pubblicità e nei media, che comprendevano il paesaggio visivo saturo e mercificato, e usavano queste strategie come armi per sostenere e informare il pubblico sull'epidemia di AIDS. La campagna di manifesti che ne risultò, incollata per tutta New York City, impiegò, nelle parole di T.V. Reed (The Art of Protest), una « ambiguità strategica... l'equazione doveva, e in innumerevoli occasioni lo fece, evocare la domanda: "Che cosa significa?". In quanto tale, divenne un invito a una discussione prolungata sulla crisi dell'AIDS ». Il poster, nella sua infinita riproducibilità, ha avuto un impatto globale e la sua appropriazione in una varietà di forme e lingue ha generato un'eredità di vasta portata.

"Fuzeon Graveyard", attivisti allestiscono un cimitero del farmaco antivirale nella sede centrale della casa farmaceutica Roche, 2003 © ACT UP

A cura di George Bolster e Anjuli Nanda Diamond, la mostra Articulating Activism: Opere dalla collezione privata di Shelley e Donald Rubin sarà accessibile fino al 18 giugno presso la galleria The 8th Floor a New York. 

Inoltre, la mostra coincide con la pubblicazione di An Incomplete Archive of Activist Art, pubblicato dalla Shelley & Donald Rubin Foundation. Riflettendo sull'arte e le iniziative di giustizia sociale della Fondazione, la pubblicazione in due volumi presenta saggi tematici, tavole rotonde, opere d'arte appena commissionate e documentazione di mostre d'arte visiva. 

Copertine dei volumi "An Incomplete Archive of Activist Art" © Shelley & Donald Rubin Foundation


Letteratura consigliata
  • An Incomplete Archive of Activist Art: The Shelley and Donald Rubin Foundation
    di Anjuli Nanda Diamond George Bolster e Sara Reisman

    La pubblicazione in due volumi riflette sull'arte e le iniziative di giustizia sociale della Fondazione Rubin negli ultimi sei anni, includendo saggi tematici, tavole rotonde e nuove opere d'arte commissionate. An Incomplete Archive of Artistic Activism è una pubblicazione in due volumi, che documenta l'arte della Rubin Foundation e la missione di giustizia sociale, servendo come risorsa critica ed educativa per coloro che sono interessati alle pratiche artistiche attiviste e alla filantropia. Il primo volume evidenzia l'emergere di un cambiamento culturale, affrontando il ruolo dell'arte nella formazione sia della comunità che della giustizia, con saggi di Andre Lepecki e Lucy Lippard, tavole rotonde tematiche con produttori culturali, e nuove opere d'arte basate su testi commissionati da Edgar Heap of Birds, Kameelah Janan Rasheed, Dread Scott, e Mierle Laderman Ukeles. Il secondo volume documenta le mostre all'8th Floor, lo spazio espositivo ed eventi della Fondazione, come In the Power of Your Care, Enacting Stillness, The Intersectional Self, e la serie di mostre Revolutionary Cycles, con nuovi testi propositivi commissionati da Mel Chin e Claudia Rankine. Questo compendio è concepito per essere una risorsa critica per coloro che sono interessati all'arte socialmente impegnata e include contributi di importanti artisti, studiosi, critici e attivisti. Continua a leggere
  • The Art of Protest: Culture and Activism from the Civil Rights Movement to the Present
    di Thomas V. Reed

    Una seconda edizione della classica introduzione alle arti nei movimenti sociali, completamente aggiornata e che ora include Black Lives Matter, Occupy Wall Street e le nuove forme di resistenza culturale digitale e dei social media

    L'arte della protesta, pubblicato per la prima volta nel 2006, è stato salutato come un'introduzione "essenziale" ai movimenti sociali progressisti negli Stati Uniti e lodato per il suo "stile di scrittura fluido" e il contributo "ben informato e penetrante" (Choice Magazine). Ora accuratamente rivista e aggiornata, questa nuova edizione dell'acclamato lavoro di T.V. Reed offre resoconti coinvolgenti di dieci movimenti progressisti chiave nell'America del dopoguerra, dalla lotta afroamericana per i diritti civili a partire dagli anni '50 fino a Occupy Wall Street e Black Lives Matter nel XXI secolo. Reed si concentra sulle attività artistiche di questi movimenti come un modo vivace per inquadrare il cambiamento sociale progressivo e le sue eredità culturali: le canzoni per la libertà dei diritti civili, il dramma di strada delle Pantere Nere, i murales rivoluzionari del movimento chicano, la poesia nei movimenti delle donne, l'uso di film e video da parte dell'American Indian Movement, la musica rock anti-apartheid, l'arte visiva di ACT UP, le arti digitali in #Occupy, i video rap di Black Lives Matter, e altro. Attraverso la lente caleidoscopica dell'espressione artistica, Reed rivela come l'attivismo modella profondamente le forme culturali popolari. Per gli studenti e gli studiosi del cambiamento sociale e per coloro che cercano di contrastare gli sforzi reazionari per riportare indietro l'orologio dell'uguaglianza sociale e della giustizia, la nuova edizione di The Art of Protest sarà sia informativa che ispiratrice. Continua a leggere
  • Moving Politics: Emotion and ACT UP's Fight Against AIDS
    di Deborah B. Gould

    Alla fine degli anni '80, dopo un decennio trascorso impegnato in politiche di gruppo di interesse più ordinarie, migliaia di lesbiche e gay hanno risposto alla crisi dell'AIDS scendendo in strada in modo provocatorio e drammatico. Ma all'inizio degli anni '90, l'organizzazione che avevano fondato, ACT UP, non esisteva più, anche se l'epidemia di AIDS imperversava. Tessendo insieme interviste con gli attivisti, ampie ricerche e riflessioni sul tempo dell'autore come membro dell'organizzazione, Moving Politics è il primo libro che racconta l'ascesa e la caduta di ACT UP, evidenziando un fattore chiave nella sua traiettoria: l'emozione. Sorprendentemente trascurata da molti studiosi di movimenti sociali, l'emozione, sostiene Gould, gioca un ruolo fondamentale nell'attivismo politico. Dalla rabbia alla speranza, dall'orgoglio alla vergogna, dalla solidarietà alla disperazione, i sentimenti hanno giocato un ruolo significativo nello stile provocatorio di protesta di ACT UP, che includeva dimostrazioni rauche, die-in e altri tipi di teatro di strada. Dettagliando i trionfi pubblici del movimento e le battute d'arresto private, Politica in movimento: L'emozione e la lotta di ACT UP contro l'AIDS è il resoconto definitivo dell'origine, dello sviluppo e del declino di ACT UP, nonché uno sguardo di ricerca sul ruolo delle emozioni nella politica conflittuale. Continua a leggere

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