Silvia Macaluso, nasce a Palestrina nel 2000, si presenta come un'affascinante combinazione di studentessa di giurisprudenza e giovane artista, le cui discipline si fondono in una singolare espressività creativa.

Conosciuta sotto il nome d'arte "mmarla," Silvia ha scelto una via artistica unica, dipingendo su scontrini, una scelta simbolica che rappresenta la sua critica nei confronti di una società improntata al consumismo e alla mercificazione. La sua identità artistica, "mmarla," prende ispirazione dall'inquieto personaggio femminile di "Fight Club," dimostrando il suo intento di sfidare lo status quo attraverso l'arte, proprio come il personaggio di Marla nel film.

Il suo approccio all'arte è audace e provocatorio, utilizza le sue opere come mezzo attraverso cui esprimere liberamente la sua visione e il suo messaggio di rivalsa contro l'omologazione culturale. L'utilizzo degli scontrini come supporto per le sue opere non è casuale ma piuttosto intenzionale, poiché essi rappresentano il simbolo di una società che spesso valuta tutto in termini di valore monetario. A tal proposito Mmarla aspira a stimolare una riflessione profonda sulla condizione contemporanea, in cui l'arte spesso subisce le pressioni di un mercato ultra-competitivo e materialista. Il suo obiettivo è quello di dimostrare il potere intrinseco dell'arte di andare oltre il mero valore economico, enfatizzando il valore emozionale, concettuale e estetico che essa può portare nella società.

Il concetto centrale delle sue opere è, dunque, un appello al riscatto dal consumismo, dimostrando che la metamorfosi tra "avere" ed "essere" è possibile e auspicabile. I suoi scontrini trasformano il registratore di cassa da un inghiottitore di denaro a una sorgente di valore, un veicolo attraverso cui l'umanità può aspirare a qualcosa di più significativo.

Le tecniche artistiche adottate da Mmarla sono eclettiche e combinate in modo innovativo, riflettendo la sua capacità di sperimentare e sfidare le convenzioni. Un elemento chiave che lega le sue opere è la presenza costante del suo io personale come filo conduttore. Questa connessione tra artista e opera d'arte rende ogni lavoro un'esplorazione della sua identità e della sua visione unica del mondo.

L'ambiguità è un altro elemento distintivo nell'arte di Mmarla, poiché le sue opere consentono a ciascun osservatore di trarre interpretazioni personali e di riflettere sul significato nascosto dietro i suoi soggetti umani, personaggi cinematografici, icone e parole incise. L'uso di contorni nitidi e pennarelli neri in contrasto con effetti cromatici sfumati aggiunge un elemento di drammaticità alle sue opere. Inoltre, la plastificazione delle superfici con pellicola trasparente crea uno schermo che sembra proteggere il messaggio intrinseco di un'artista che si rivolge all'essenza dell'arte, sfidando le superficialità materialistiche della società contemporanea.

In conclusione, la sua opera rappresenta un potente messaggio di riflessione e di opposizione contro una società che troppo spesso trascura il vero valore dell'arte.